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viernes 29 de enero de 2010

Los Van Van están chapeando en Miami


Los Van Van, la banda insignia de la salsa cubana está chapeando en Miami, con el songo y la timba cubana. Chapeando es el título de uno de los discos de Los Van Van. La palabra chapeando quiere decir en el lenguaje campesino: cortar la yerba, limpiar el cañaveral.

El tren rítmico de La Habana comenzó su visita a la Florida por Cayo Hueso, tierra de tabacaleros donde José Martí buscaba apoyo para la Independencia cubana y donde estuvo hace 62 años Arsenio Rodríguez en viaje hacia Nueva York.

De Cayo Hueso Los Van Van se trasladan hacia Miami donde hay cierto recelo de parte de algunos, pero donde ya se encuentra vendido, hace rato, todo el teatro. La expectativa es muy grande, en la ocasión anterior hubo revuelta con la banda cubana.

“El Miami de hoy no es el Miami de ayer –dijo Juan Formell a la agencia AFP-, las emisoras de radio están anunciando nuestra visita, hay sport, y hay mucha resonancia. ¡Ojalá todo salga bien!”.

Formell está tanteando el escenario estadounidense, después del cierre del 2001, posterior a la caída de las torres en los hechos del 11 de septiembre. Los cubanos llevan al norte música y amistad. Desde 1989 Formell clamaba por una vista a Nueva York.

“Penetrar en el mercado de Nueva York –decía Juanito hace 21 años-, es nuestro anhelo. La Babel de Hierro tiene una dinámica impresionante, allí nació la salsa latina alimentada de la música y los músicos cubanos. Allá hay un enorme público interesado en nuestra música, además, triunfar en esos rascacielos te proyecta de un modo incomparable. Pero lamentablemente nos niegan la visa el Departamento de Estado. Ojalá que algún día se propicie el cambio en ese sentido y que por fin llevemos allá el trabajo de la orquesta: porque sé que vamos a gustar y triunfar. Ellos son la meca del mercado, pero nosotros somos la meca de los ritmos y hay que contar con Cuba para la fiesta de la música latina”.

Siete años después, en 1997 la temeraria banda de Formell aterriza en los newyores, escándalos en los EE.UU. La prensa se pronuncia de esta manera:

“Al fin llegaron los cubanos, los cronistas de la Isla grande están aquí” (Juana García Cornejo/ El Mensajero)

“Los Van Van sacan chispa en los escenarios neoyorkinos” (El Nuevo Herald)

“Escuchar a Los Van Van es como toparse con un hermano gemelo que te habían arrebatado al nacer y enviado a criarse a la media vuelta del mundo. Cualquiera que conoce la salsa, conoce a Los Van Van”. (Peter Watrous/ New York Times)

La historia se vuelve a repetir, pero ahora magnificado, Los Van Van a partir de mayo realizarán una gira por setenta ciudades estadounidenses. La tierra va a temblar en los EE.UU. con los cañonazos timberos de Los Van Van.

El siglo XXI ha comenzado bien para la música y los músicos cubanos, primero fue Paulo FG que sofocó a la gente de Miami, en noviembre estuvieron invitados por la Universidad de Hostos, el Septeto Nacional Ignacio Piñeiro, causando gran revuelo, recibiendo en los camerinos a los grandes de la salsa latina: Eddie Palmieri, Gilberto Santa Rosa. “Llegaron los inventores de la salsa”, manifestó Santa Rosa. “No quería morir sin conocer a los que crearon la música de fundación”, agregó Palmieri.

Le siguieron al Septeto de Piñeiro, la visita a los Grammy de Omara Portuondo que se alzó con el premio. Ahora han pasado con mucho éxito por Miami, Nueva York y otras ciudades La Charanga Habanera, con ese estribillo que tiene a todo el mundo hablando solo: “Yo gozando en La Habana y tu sufriendo en Miami”.

Volviendo a Los Van Van, la tropa de Formell cumplió 40 años en el candelero salsero, han recibido muchos homenajes, se les grabó un DVD con giras por Cuba. Seguramente tomarán película de esta nueva gira wagneriana (larga) en mayo.

Formell se siente satisfecho, todos sus sueños se han cumplido, su divisa de dar alegría y hacer bailar a su pueblo se ha cumplido y por si fuera poco, su música la ha llevado por cinco continentes, hasta la llamada Tierra Santa. La música cubana es muy perseverante.

“Trabajo que nos ha costado, de esas luchas me han salido todas estas canas, - me dice Formell, pero esto no se ha terminado, la fiesta continúa.



Fuente: cuba.cu

Salsa a la suiza


Oscar de León regresa a los escenarios con conciertos junto a la agrupación suiza Ochumare Quartet, a beneficio de la Fundación Operación Sonrisa

Por: Oscar Rodríguez Loyo

El cantante de salsa Oscar de León regresa a los escenarios con una serie de conciertos junto a la agrupación suiza Ochumare Quartet, a beneficio de la Fundación Operación Sonrisa.

Las presentaciones, organizadas por la Fundación Espacio Suizo, comenzarán el próximo domingo 31 de enero en el Auditorio de la Universidad Simón Bolívar, ubicada en la ciudad de Caracas.

En esta ocasión, el cantante de Llorarás y Niña Divina, recu- perado de un infarto, compartirá escena con la joven banda Ochumare Quartet, un cuarteto que fusiona el género del jazz con la música latina.

La agrupación está conformada por la cubana Filian Cañizares Ruiz en el violín y voz, el venezolano David Brito en el contrabajo, junto a los suizos Stefan Aeby y Cyril Regamey, en piano y percusión respectivamente.

De León y el cuarteto interpretarán el repertorio de los mejores éxitos del salsero, así como los temas del primer disco de Ochumare Quartet, Caminos. Además de la presentación dominical, habrá un concierto el martes 2 de febrero en la Asociación Cultural Humboldt.

El show continuará en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, el viernes 5 de febrero, y culminará en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, el sábado 6 de febrero


Fuente: talcualdigital.com

Maelo y su salsa

Considerado como el actual “boom” salsero en Colombia, Maelo Ruiz se encuentra en Lima para presentar su más reciente álbum “A dos épocas” editado por el sello Codiscos .
También hará un repaso por innumerables éxitos como: “No más mentiras”, “Fabricando fantasías”, “Culpable o no” esta noche y mañana en la apertura veraniega de discoteca La Ley.



Fuente: expreso.com.pe

Reggaeton con ritmo cubano


Eddy K 'asalta' al mercado musical


Una nueva propuesta musical llegó para 'asaltar' a la música reggaetonera. Se trata del cantante cubano Eddy K, quien a través de su nuevo disco Asalto, el cual grabó en Estados Unidos, ha causado sensación, pues su primer sencillo Mami Bésame lleva nueve semanas consecutivas en la lista Tropical Songs de Billboard, lo que mantiene al cantante sorprendido y a la vez feliz, pues las críticas le han dicho que “para el poco tiempo que yo llevo aquí (EU) y siendo un artista cubano ... las cosas están pasando bastante rápido".

¿Quién es?

Nombre Real: Eduardo Mora Hernández

Nombre Artístico: Eddy K

Edad: 32 años

Lugar de Nacimiento: Cuba

Inicios: Comenzó su carrera en 1997 como rapero en La Habana, pero se dio a conocer entre el público hasta el año 2000 cuando le encargaron hacer el tema de presentación de un programa televisivo. En 2005 grabó el disco Aquí están los 4, donde le fue otorgada la distinción de Bronce en los MTV Latin gracias al video que lo promociona. Dos años más tarde lanza el álbum Llegaron los salvajes. Fue justo en un viaje a Europa cuando decidió tomar desde Madrid un tren a Lisboa, después avión con destino a Londres para finalmente llegar a Nueva Jersey.

Disco debut: Aquí están los 4

Disco que consolidó su carrera: Asalto

Primer Sencillo: Mami Bésame. El tema se ha colocado durante nueve semanas en la lista tropical e Billboard, donde llegó a ocupar la casilla número siete.

¿A qué suena?: Sin perder su acento cubano, Eddy K es una mezcla entre sus ritmos natales y reggaeton puro, razón por la que algunos dicen que llegó para 'asaltar' al mercado boricua, del cual se han desprendido importantes reggaetoneros como Daddy Yankee, Wisin & Yandel, Tito el Bambino, entre otros.

"Asalto es un concepto que yo traía desde Cuba. Sabía que me iba a enfrentar a un mercado nuevo y es una manera de decir como que uno viene en serio", dijo el cantante recientemente para AP, donde agregó que la competencia lo ha hecho más responsable. "En el poco tiempo que yo llevo aquí, (Estados Unidos) me ha enseñado y me ha comprometido conmigo mismo. Yo creo que aquí si tú no te enfocas, es tan rápido, tan intenso, que tienes que estar al día o te puedes perder", detalló.



Fuente: univision.com

Luis Enrique busca su primer Grammy anglosajón con "Ciclos"


El cantante nicaragüense Luis Enrique sigue cosechando éxitos con su disco "Ciclos" que tras hacerse el año pasado con dos Grammy Latino, el próximo domingo podría alzarse con un Grammy al mejor álbum tropical contemporáneo.
"Hace un año empezábamos a soñar con un disco y verlo ahora todo en perspectiva nos sorprende que el éxito que esperábamos tener llegara tan rápido", dijo en entrevista con Efe el artista en Miami.
"Ciclos" salió a la venta en mayo pasado y, desde entonces, la aceptación del público y de los medios consiguió ubicar nuevamente al "Príncipe de la Salsa" en la escena musical internacional después de nueve años de experimentar con otros géneros.
La producción le valió dos Grammy Latino en el 2009 como mejor álbum de salsa y mejor canción tropical por "Yo no sé mañana", algo que el artista agradeció a quienes hicieron posible su regreso.
"Sobre todo mi manejador Nemesio González que hace tres años comenzó a delinear la historia de mi regreso y mi disco", comentó.
Posteriormente se reunió con el premiado productor Sergio George (Celia Cruz, Jennifer López, Marc Anthony, Ricardo Arjona) para grabar su álbum número 18 que contiene diez temas entre tropical con matices de pop.
En los mismos destaca la vena compositora de Luis Enrique en "Cómo volver a ser feliz", "Sonríe", "Autobiografía" y "Cambia", que escribió junto a Jorge Luis Piloto, Amaury Gutiérrez, Fernando Osorio y Sergio George.
El primer sencillo promocional fue "Yo no sé mañana" -escrito por Jorge Villamizar y Jorge Luis Piloto- que se convirtió en el tema tropical más tocado en la radio en el 2009, según Billboard, en los mercados de Estados Unidos, América y Europa.
El intérprete de "Amiga" y "Date un chance" también reconoció la gestión de George, así como la del sello Top Stop Music, que "a pesar de que es una disquera independiente, sin la poderosa estructura de las multinacionales, tienen un equipo sólido que encauzaron el concepto en una misma línea".
Y no menos importante, la voz del éxito "Así es la vida" apuntó a sus seguidores que mantuvieron viva su música durante todos estos años, lo que le permitió conocer a un nuevo público.
"Es muy difícil que le suceda a otros artistas", sostuvo Luis Enrique, quien mañana viajará a Los Ángeles para la 52 entrega de los Grammy en el Staples Center de la ciudad californiana, cuya ceremonia será transmitida en vivo por la cadena CBS.
Allí espera encontrarse con los cantantes cubanos Isaac Delgado y Omara Portuondo, con quienes compite en la misma categoría con los discos "Así Soy" y "Gracias", respectivamente.
"Es un honor compartir esta categoría con ellos que han trabajado tan duro y por mucho tiempo", señaló.
Finalizan la lista de nominados a mejor álbum tropical contemporáneo el grupo Tiempo Libre con "Bach in Havana" y José Lugo Orchestra con "Guasábara".
Luis Enrique destacó que su actual posición es obra de 21 años de carrera artística, en la que todavía queda muchas cosas por hacer como intentar ampliar las categorías latinas en los Grammy.
"Con los Grammy Latino ha mejorado mucho este proceso, pero la salsa no es un género regionalista. Se escucha y se baila en todo el mundo", expresó al tiempo que anunció que cantará por primera vez en varios países de Europa este año.
Su gira europea comenzará luego de una visita a Nicaragua en marzo donde desea "compartir con ellos todos estos premios y todas estas cosas lindas que han sucedido".
Luis Enrique, que también tiene cuatro nominaciones a Premios Lo Nuestro, a celebrarse el próximo 18 de febrero en Miami, bromeó sobre su quinta nominación al Grammy anglosajón.
"Yo ando diciendo que la quinta es la vencida", finalizó.EFE



Fuente: google.com

Reggaetonero cubano Eddy K asalta el mercado boricua


Cuando Eddy K salió de Cuba hace menos de dos años no se imaginó que su primer disco de reggaetón grabado en Estados Unidos, "Asalto", iba a tener la acogida que ha tenido.

El álbum salió a la venta a finales de octubre bajo el sello Premium Latin Music, pero con la temporada navideña de por medio ahora es que empieza la promoción. Y sin embargo el sencillo "Mami bésame" lleva nueve semanas en la lista tropical de Billboard, donde llegó a ocupar la casilla número siete.

"La gente que está en el medio me dice que verdaderamente, para el poco tiempo que yo llevo aquí y siendo un artista cubano ... las cosas están pasando bastante rápido", dijo el músico de 32 años en una entrevista reciente.

"Auguran buenas cosas puesto que estoy sonando en la radio nacional, estoy firmado con un sello disquero, mi disco está en las tiendas, en sitios de Internet. Y yo estoy impresionado con eso", añadió. "Agradezco a mi disquera, porque evidentemente están metiendo mano y eso me hace sentir contento".

En una visita reciente a la sede de la AP en Nueva York, Eddy K, radicado en Coral Gables, Florida, dijo que algunos compatriotas suyos exiliados en ese estado opinan pese al éxito de muchos que "Miami es un cementerio pa' los artistas" cubanos.

"Uno viene y empieza a escuchar todas esas cosas y dice, '¡Wow! Si tú te guías por toda esa negatividad entonces nunca en la vida vas a hacer na' y no va a pasar nunca nada con ningún cubano", expresó de su experiencia personal. "(Pero) yo siempre digo que todos los seres humanos ni corremos con la misma suerte ni usamos la misma talla".

Su propia historia lo lleva a entender que con algo de suerte, si uno se esfuerza en tener un buen producto y se porta bien, no hay razón para que las cosas salgan mal.

Tras grabar dos álbumes en La Habana --"Aquí están los 4" (2006) y "Llegaron los salvajes" (2007)-- Eddy K se encontraba de gira en Europa cuando decidió "no virar a Cuba y hacer gestiones para llegar a Estados Unidos".

Desde Madrid tomó un tren a Lisboa, de ahí un avión a Londres, y de ahí otro a Nueva Jersey. "Y en cuanto llegué me acogí a la Ley de Ajuste Cubano".

"En el poco tiempo que yo llevo aquí, (Estados Unidos) me ha enseñado y me ha comprometido conmigo mismo. Yo creo que aquí si tú no te enfocas, es tan rápido, tan intenso, que tienes que estar al día o te puedes perder", manifestó. "Este país me ha hecho mucho más responsable ... Hay mucha competencia y en la competencia está el desarrollo. Pienso que me ha hecho más grande de lo que pude haber sido anteriormente".


Fuente: lavibra.com/

Don Omar paga alta suma de dinero a reggaetonero para terminar con juicio de plagio


El puertorriqueño, que estará en la segunda noche de Viña 2010, dejaría así de figurar en el juicio iniciado por el panameño Nando Boom, quien también apunta al dúo Wisin & Yandel.


El cantante panameño de reggaetón Nando Boom dijo haber recibido "bastante" dinero de la estrella puertorriqueña del género Don Omar para dar por terminado un pleito judicial por el supuesto plagio de un tema musical.

El artista panameño aseguró al Canal 13 de la televisión local que recibió una suma considerable del autodenominado "rey del reggaetón", pero no quiso revelar la cantidad porque "hay secuestradores". Sin embargo, reconoció que, si aceptó este arreglo, "es porque hay bastante" dinero.

"Don Omar es mi amigo, él mismo dijo que 'Nando Boom es mi ídolo' ", señaló el cantante panameño, quien además reveló que el también boricua Daddy Yankee fue el mediador para llegar a este acuerdo.

El pasado 7 de enero, Ramón Bustamante, representante de Nando Boom en Panamá, dijo que el artista panameño desistió en su demanda contra Don Omar tras llegar a un acuerdo con el puertorriqueño por la supuesta utilización fraudulenta de la canción "Enfermo de amor". No obstante, Bustamante se negó a dar precisiones sobre el contenido del arreglo.

Los artistas Juan Morera Luna y Llandel Veguilla (Wisin y Yandel), y William Omar Landrón (Don Omar), así como sus productores Eliel Lin Osorio y Josias de la Cruz, fueron demandados penalmente por Nando Boom en 2008.

La querella fue por la utilización no autorizada de parte de la canción "Enfermo de amor" en la producción del disco "My space", en la que aparecen como autores los mencionados cantantes y sus productores.

El acuerdo de "buena fe" entre Nando Boom y Don Omar no alcanza a Wisin y Yandel ni a sus productores, "porque todavía no han querido llegar a ningún arreglo ni dar la cara al problema" , aclaró en esa ocasión Bustamante.

Nando Boom afirmó hoy que Wisin y Yandel le ofrecieron 100 mil dólares, pero que los rechazó.

Ahora el tribunal decidirá si acepta el desestimiento de la causa contra Don Omar, toda vez que la audiencia preliminar está fijada para el 16 de marzo próximo.

William Omar Landrón, el verdadero nombre del cantante puertorriqueño, es uno de los artistas confirmados para el próximo Festival de Viña del Mar, donde se presentará en la segunda noche, junto a los mexicanos Reik.



Fuente: emol.com

Regresan los Van Van a Miami, diez años después

El Miami New Times, uno de los principales periódicos de esa ciudad norteamericana, ha sugerido hoy “dejar de lado la política y la demagogia”, y pasar la prueba de recibir a la legendaria orquesta Van Van, que actuarán el próximo 31 de enero en el James L. Knight Center.

“Será la primera aparición del grupo en los Estados Unidos en más de diez años, después de haber sido mantenido a raya por la política del ex presidente George W. Bush”, añade.

El periódico recordó que la última vez que esta orquesta visitó la ciudad en 1999 se encontró con un grupo de extremistas manifestándose en su contra. “Fue un ejemplo dramático de cómo las pasiones de la política puede dividir la ciudadanía y hacer olvidar simples cortesías sociales. La turba enardecida gritó, escupió y arrojó basura en al concierto, al tiempo que requirieron la presencia de policías con equipo antidisturbios para garantizar la seguridad de la afición”.

Sin embargo, el bajista y director musical, director y fundador Juan Formell considera que la ciudad se mostrará más tranquila esta vez. “Miami ha cambiado mucho”, dijo recientemente a Reuters. “Hay una nueva generación de jóvenes que piensa diferente. Yo he estado en Miami recientemente y nadie me trató mal. Por el contrario, la gente quería tomarse fotos o me pedían autógrafos”.

Asegura el Miami New Times que “cualquiera que haya presenciado la actuación de Van Van - ya sea en video o en persona - puede dar testimonio de su energía y enorme talento. Los fans del grupo y de la música cubana en general, tendrán la oportunidad de presenciar el espectáculo este domingo. Esperemos que puedan asistir sin tener que esquivar piedras y basura”.



Fuente: cubadebate.cu

El salsero Tito Nieves graba un tema para un disco de la ex primera dama de Gabón Patience Dabany


El salsero puertorriqueño Tito Nieves dijo hoy sentirse "privilegiado" por ser el único artista invitado en el nuevo disco de la cantante africana y ex primera dama de Gabón, Patience Dabany.
Nieves sostuvo durante una pausa en la grabación de "La Mama en Puerto Rico", que se realiza en el estudio "Rolo" en Guaynabo, ciudad aledaña a San Juan, que espera grabar tres temas para el álbum, que saldrá al mercado en mayo próximo.
El cantante boricua señaló que por el momento ya grabaron el tema "Mandulila", que significa en español "No lloraré más", cuyo compositor es Mathis Mabaka, y lo produjeron el africano Edgar Yonkeu y el puertorriqueño Ramón Sánchez.
"Para mí es un honor que de tantos artistas, pues me escogieran a mí. Además, es un privilegio de que Patience y su grupo, estén con nosotros", expresó Nieves.
El intérprete de "I like it like that", "El amor más bonito" y "La salsa vive", señaló además que ya había escuchado varios discos de Dabany, lo que lo motivó, entre otras razones, a aceptar la invitación.
La canción que ambos artistas grabaron, mezclará el español, el francés y el dialecto africano batete.
Dabany comentó escuchó cantar a Nieves en el festival de música en Gabón, le gustó su presentación, y decidió comunicarse con él.
"Será la primera vez que hago un disco de salsa en toda mi carrera. Para nosotros, la salsa significa Puerto Rico, y en el país, es nuestro segundo género más importante", indicó Dabany.
Agregó que para los africanos la salsa no es un género que tengan que aprender a cantarlo, sino a bailarlo, tal y como pasa con otros géneros a nivel mundial.
"La salsa en África tiene mucho éxito y gusta mucho, pues sus orígenes son de allá", enfatizó.
Dabany, quien ha grabado 42 discos durante sus 45 años de carrera como cantante, fue la primera dama del país africano por 40 años durante la presidencia de su ex esposo Albert Bernard Bongo.



Fuente: Google.com

Músicos y bailarines se unen en el Festival de Salsa de Houston 'Caribeños por Haití'

Los mejores artistas de salsa y merengue deleitarán a los residentes de Houston, con el fin de ayudar a las víctimas del terremoto de Haití a través de la Cruz Roja

6 de febrero de 2010, en el Jones Plaza del Centro de Houston, de 12:00 del mediodía a 10:00 p.m.


Las imágenes de nuestros hermanos y hermanas haitianos en desesperada necesidad de ayuda han movilizado a los músicos caribeños de Houston. El equipo de producción del Festival Puertorriqueño y Cubano ha reunido a varias orquestas locales de salsa y merengue, DJs y grupos de baile, a beneficio del Fondo de Ayuda de la Cruz Roja para Haití, para entretener a los residentes de Houston durante 10 horas, a cambio de un donativo de $10 como acceso al evento.

Las orquestas, grupos de baile, DJs y los organizadores del evento donarán sus talentos para maximizar la donación que se hará a la Cruz Roja. "Es reconfortante ver la respuesta de todos los artistas que desean contribuir con su talento", dijo Javier Ferrer, organizador principal y fundador del Festival Puertorriqueño y Cubano. "Con este festival, los artistas y los residentes de Houston envían un mensaje de esperanza y unión a los haitianos necesitados".

Además de los espectáculos musicales, algunos restaurantes cubanos, dominicanos y puertorriqueños estarán presentes para ofrecer comida caribeña. El 100% de las ganancias será destinado al Fondo de Ayuda de la Cruz Roja para Haití. "Si yo fuera médico, estaría en Haití ayudando a los heridos, pero soy una cantante de Houston, quien está dando lo mejor de su talento para recaudar fondos y ayudar a los necesitados", dijo Cecille del grupo Cecille "La Diabla" & Rainel Pino's Orquesta.

Se seguirán agregando más presentaciones cada día, pero los artistas ya confirmados son:

-- Pachangara
-- Rudy Rincon y Kache
-- Cecille "La Diabla" & Rainel Pino's Orquesta
-- Niche Manrique & Guateque
-- Johnny Vilches & Songuatak Son
-- Mi Rumba
-- DJ Geraldo y DJ Hollywood de Mega 101, y DJ Gonzo
-- Los campeones del Houston Salsa Congress, y otros grupos de baile
-- CAC Reggaeton

Para los últimos detalles, visita www.prcfestival.com

Acerca del Festival PRC:
El Festival PRC (puertorriqueño y cubano) es un evento familiar anual que atrae a más de 20,000 espectadores en el Centro de Houston durante el otoño. Con las mejores presentaciones de salsa, merengue, plena y bachata, el Festival PRC entretiene a puertorriqueños, cubanos, dominicanos y a los residentes de Houston que aman la música caribeña, sin importar su país de origen. Para más información, visita www.prcfestival.com.

FUENTE PRC Festival

Contagia con su ritmo Ricardo Lemvo

Llega a la ciudad de Hermosillo Ricardo Lemvo y su banda Makina Loca; con una fusión de ritmos latinos y africanos, contagiando al gran número de personas que se dieron cita al Foro Monumental, en la Plaza Alonso Vidal; escenario que se designó para los eventos de la 26 Edición del Festival internacional Dr. Alfonso Ortiz Tirado 2010.
Conforme fueron pasando los minutos, el ritmo de la música y la vibrante voz del cantante africano, originario de Angola, provocaron que el público se contagiara logrando que varios de ellos se levantaran de sus asientos dispuestos a bailar.
Aunque no es un ritmo escuchado con regularidad en esta región del país, los amantes de la música caribeña que no asistieron al concierto de Ricardo Lemvo, y los que no lo son también, deben estar lamentándose por dejar pasar la oportunidad de presenciar uno de los mejores conciertos internacionales en el género, y si a esto le aunamos la integración de ritmos africanos, el resultado es por demás festivo.
Fue en 1990 cuando Lemvo formó su banda Makina Loca en la ciudad de Los Ángeles, California; el objetivo de su música es elevar su alegre voz con fuerza, interpretando canciones que alaban la vida y así poner a bailar a la audiencia sin ninguna preocupación. Se ha presentado en una gran cantidad de espectáculos y varios festivales por Europa, las Américas y Australia. Sus canciones han sido grabadas por el colombiano Joe Arroyo y la Orquesta Reve de Cuba.
Tiene cinco producciones discográficas en su haber; Tata Masamba, que fue acreedor a disco del año 1996, por The Beat Magazine; Mambo Yo Yo; Ay Valeria! y Sao Salvador, obteniendo segundo lugar en la lista de éxitos de Música del Mundo en Europa, en el año 2000; han sido aclamados con entusiasmo tanto por los medios impresos como por la radio a nivel mundial.
Ricardo Lemvo y su banda Makina Loca, han sido nominados para varios premios, entre ellos, el California Music Awards y Los Angeles Weekly Music Awards. En el año 1998, The American World Music Awards lo nombró “Artista en surgimiento”. Ha participado en programas de radio y televisión nacionales e internacionales, con la BBC Radio, Radio Francia Internacional, CBS Sunday Morning, el NBC Today Show y CNN World Beat, y en la película Dance With Me (1998), que protagonizaron Vanessa Williams y Chayanne.



Fuente: ehui.com

Boricua Felton con nuevo filme sobre Héctor Lavoe

LAVOE: LA HISTORIA NO CONTADA

El cineasta puertorriqueño Antohny Felton estrenará en marzo una nueva versión sobre la turbulenta vida del cantante de salsa Héctor Lavoe.


El filme se titula Lavoe: la historia no contada y los protagónicos estarán a cargo de Raúl Carbonell y la modelo Johanna Vargas en el papel de Puchi, cónyuge del artista.

Felton pretende abordar la historia del vocalista de las Estrellas de Fania, desde un punto de vista diferente al de Leon Ichaso en su cinta El cantante, con Marc Anthony y Jennifer López en los papeles principales.

Puerto Rico acogerá el estreno de la película y posteriormente habrá una presentación para medios de difusión en Nueva York, donde el largometraje participará en el Festival de Cine de Tribeca.

Según el director, la idea del filme surgió tras una conversación con el cantante, en la que este le recomendó: "si haces un filme sobre mí, ponme como soy".

Felton declaró que construyó la historia a partir de percepción personal de Lavoe, de quien fue amigo, y aspira a que el público conozca detalles inéditos del "cantante de cantantes".



Fuente: diariodigital.com.do

NG2 trae a Venezuela una salsa brava renovada


Los jóvenes Norberto Vélez y Gerardo Rivas llegaron ayer a la ciudad de Caracas para comenzar una gira promocional de su última producción discográfica “Con todas las de ganar”, que ya cuenta con tres nominaciones a los premios “Lo Nuestro” del año 2009

Llega a Venezuela el talento de Norberto Vélez y Gerardo Rivas, quienes unen sus voces en la banda NG2, la “Nueva Generación”, dúo que está dando mucho de qué hablar entre los amantes de la salsa.

Este dúo salsero, originario de Puerto Rico, se encuentra de gira promocional en Venezuela esta semana, a fin de dar a conocer su discografía.

Apadrinados por estrellas de la salsa como Gilberto Santa Rosa y Víctor Manuel, Norberto y Gerardo traerán a nuestro país su éxito “Ella Menea”, tema promocional de su tercer disco “Con todas las de ganar”, que logró ser la número 1 durante varias semanas en la lista de Billboard Tropical a pocos días de su lanzamiento.

“Norberto y Gerardo representan una nueva cara para la salsa, y cuentan con una excelente trayectoria que incluye nominaciones a premios como “Lo Nuestro” y una posición importante en el Billboard. Estamos seguros que calará en el gusto de los venezolanos”, indicó Armando González, gerente general de VeneLatin Entertainment, compañía que representa al dúo.

Discografía
NG2 cuenta con cuatro producción discográficas. La más reciente “Exitos y Más”, fue presentada en Puerto Rico en noviembre de 2008. Incluye reggaeton, merengue y pop, además del ritmo salsero, como una vía para acercase aún más al público juvenil.

Sin embargo, su esencia queda presente, tal como lo expresó recientemente Gilberto Santa Rosa en Puerto Rico. “Norberto y Gerardo representan la continuidad de la salsa brava…”, una de las razones que los impulsa a mostrarse como “la Nueva Generación”.

NG2 inició su trayectoria de la mano de Víctor Manuel y Gilberto Santa Rosa y cuentan con la influencia directa del Gran Combo de Puerto Rico cuyo vocalista Jerry Rivas, es padre de Gerardo.

Norberto es hijo de Heriberto Vélez quien tuviera un conjunto de música puertorriqueña con el cual iniciaría su formación. Ambos músicos han estado siempre en contacto con la salsa

Nominaciones
Con su tercer producción discográfica: “Con todas las de ganar”, el grupo salsero NG2 logró obtener tres nominaciones al premio “Lo Nuestro” del año 2009, en las categorías CD del Año, Grupo o Dúo del Año en Tropical Salsa y Canción del Año con “Ella Menea”.



Fuente: eltiempo.com.ve

Oscar D’ León y Ochumare Quartet traen salsa y jazz latino a la USB


A beneficio de Fundación “Operación Sonrisa”

Este domingo 31 de enero, la comunidad uesebista y el público en general podrán disfrutar del regreso a los escenarios del Sonero del Mundo, Oscar D’ León, que junto a la agrupación de origen suizo Ochumare Quartet, promete hacer vibrar el Conjunto de Auditorios.

“Caminos para una Sonrisa” se llamará la gira de conciertos que la Fundación Espacio Suizo (FUES), con el auspicio de la Embajada de Suiza en Venezuela y el apoyo de la Universidad Central de Venezuela, el Centro de Arte Lía Bermúdez y la Dirección de Cultura de la Universidad Simón Bolívar, ha preparado con la finalidad de recaudar fondos para la Fundación Operación Sonrisa en nuestro país. Igualmente, la oportunidad será propicia para festejar los 40 años de vida académica de la USB, en el marco de los Domingos Culturales en Sartenejas.

El primer escenario que pisará nuestro querido Oscar D’ León, que regresa mejor que nunca tras atravesar problemas de salud, será el del Conjunto de Auditorios de la USB, en un espectáculo pautado para las 12 del mediodía. Junto a él, la agrupación Ochumare Quartet, se encargará de fusionar lo mejor de la salsa y el jazz latino.

Este grupo de jóvenes talentos, integrado por músicos suizos, cubanos y venezolanos, fue galardonado en el concurso “Montreux Jazz Festival 2008”. La idea fundamental de esta iniciativa, es apoyar la labor que realiza Operación Sonrisa en favor de niños con labio y paladar hendido, facilitando además su reinserción social, sobre todo cuando se acerca la Semana de la Sonrisa, declarada del 31 de enero al 7 de febrero. En vista de que Oscar D` León, es Embajador Latinoamericano de Operación Sonrisa desde 2007, es lógico que se encuentre totalmente comprometido con esta causa.

Las entradas de “Caminos para una Sonrisa” en la Universidad Simón Bolívar, están a la venta en la Dirección de Cultura (Edificio de Comunicaciones, 1er piso), de 9 am a 12 m. El costo es de Bs.F. 140, que servirán para ayudar a alguno de estos niños que necesitan de Operación Sonrisa para poder crecer felices y saludables. La gira continuará en dos salas que son Patrimonio Cultural; el 5 de Febrero en el Centro de Arte Lía Bermúdez de Maracaibo y culminará el 6 de Febrero en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela.


Fuente: analitica.com

martes 26 de enero de 2010

Salserín volverá a reunirse en Lima


Salserín regresa. La agrupación de salsa que causó sensación a fines a partir de 1996, volverá a realizar una presentación en Lima. Ésta se llevará a cabo en el Centro Comercial Plaza Norte el 26 de febrero.

Entre los temas de Salserín que se podrán volver a escuchar estarán 'De Sol a Sol', 'Bella ladrona', 'Yo sin ti', 'Un amor como el nuestro', 'Bebé Salsero', entre otros.

Pero los chicos de Salserín también realizarán en vivo sus nuevos hits 'Niña amada' y 'Te voy a robar el corazón'.

Como se recuerda, Salserín tiene 11 discos, más 1 película y 1 radionovela. Además, han ganado 50 discos de Oro y Platino.

Para escuchar canciones de Salserín, haz click aquí.

Fuente: smsc / Netjoven

El 14 de feb se marca historia del Carnaval


Santa Marta hará historia en las festividades de Carnaval con la realización por primera vez en la ciudad de un concierto sin precedentes, al lograr reunir en solo sitio a más de 15 estrellas nacionales e internacionales de la música, quienes por más de 16 horas deleitarán a los asistentes.

El ‘SUPER CONCIERTO HISTÓRICO DE CARNAVAL’, como se ha denominado este evento, se realizará el próximo 14 de febrero, en el Centro Vacacional Los Trupillos, desde las doce del medio día, donde actuarán artistas como Sergio Vargas, Hansel y Raúl, Joe Arroyo, Checo Acosta, Dragón y Caballero y Danny Daniel, en los géneros tropical, salsa, merengue y reggaetón.

El vallenato hará presencia con sus mejores exponentes como lo son Jorge Celedón, Iván Villazón, Peter Manjarres, Silvestre Dangond, Los Betos, Jorge Oñate, Daniel Calderon y los Gigantes, ‘Pillao’ Rodríguez, Michel Torres, José Darío Orozco y Javier Matta.

Una gran logística hará parte de este Super concierto, que contará con cuatro pantallas de video, parqueaderos vigilados, sillas para todo el público y espacios VIP, con el propósito que samarios y visitantes tengan la oportunidad de disfrutar de un inolvidable evento, que desde ya se convierte en la mejor opción en las fiestas del Carnaval de Santa Marta.



Juan Carlos Travecedo Solano
Producción General
Móvil: 3002645701-3145415466-3153441188


Fuente: elvallenato.com

Banda cubana Van Van abre en Florida gira de 70 conciertos en EEUU


Los integrantes de la popular orquesta cubana recibió los visados de Estados Unidos y se presentarán el 28 de enero en Cayo Hueso y tres días después en Miami.

La popular orquesta cubana Van Van recibió los visados de Estados Unidos y partirá el lunes para ofrecer dos conciertos en Cayo Hueso y Miami, como preámbulo de una gira de 70 presentaciones en Estados Unidos, informó su director, Juan Formell.

"Salimos mañana (lunes) a Miami y trabajaríamos el 28 de enero en Cayo Hueso, el 31 en Miami y el 4 de febrero en Puerto Rico", declaró Formell en entrevista telefónica con la AFP.

"Es significativo (que el gobierno de Barack Obama) nos haya dado la visa tan pronto y sin ningún problema", dijo el músico.

La agrupación no se presentaba en Estados Unidos desde octubre de 2003 por la negativa de visa de Washington.

Formell, bajista, arreglista y orquestador, destacó que las actuaciones en Cayo Hueso, Miami y Puerto Rico son "la antesala de una gira de 70 conciertos" que la agrupación comenzará a mediados de mayo "por Estados Unidos terminando en Canadá".

El músico restó importancia a las protestas de grupos anticastristas por las vallas y anuncios de radio y televisión que publicitan el concierto en Miami, donde el exilio más radical intentó a finales de los 90 sabotear actuaciones de Van Van y agredieron a sus músicos con piedras.

"Esa situación ha variado. Cada persona tiene sus gustos y su ideología. Ahí están las vallas y le pueden molestar a alguien, pero el concierto de Miami está vendido totalmente, será en un teatro con capacidad para 8.000 personas" y "la gente sigue pidiendo más entradas", comentó.

Formell consideró que la presentación en Miami "va a crear una expectativa a nivel de prensa que después nos va a servir de mucho en cuanto a promoción para la gira" de mayo próximo.

Desde su fundación en 1969, Van Van, ganadora de un Grammy Latino en 2000, se ha mantenido en la preferencia musical de los cubanos, así como a nivel internacional con decenas de discos grabados que contribuyeron a difundir y popularizar la música cubana.


Fuente: rpp.com.pe

Con Gente D Zona siempre se baila


La ausencia de uno de los dos cantantes de Gente D Zona no se notó, el pasado sábado día 23, en la actuación del grupo ante cientos de cubanos que llenaron la Discoteca Son 3 de La Orotava. Tras los últimos conciertos, Alexander se ha mostrado como el máximo protagonista y figura indispensable en el conjunto, última expresión rítmica y delirante de los barrios y calles de La Habana. A la cita en Canarias no pudo acudir el segundo de a bordo en Gente D Zona, Jayko, que sufrió una rotura de rodilla y permanece escayolado y en reposo en Cuba. Pero el grupo, formado por un deejay, baterista, conguero, dos vientos (trompeta y trombón) y voces (un coro y Alexander como solista), hizo olvidar desde las primeras canciones a Jayko -el más rapero de ellos dos-, ya que su ausencia no fue motivo para que la máquina de cubatón la “armara” en Tenerife.
En Gran Canaria se repitió la actuación porque se habían vendido todas las entradas. Pero el mal recuerdo de esos dos conciertos lo trajo -acompañado de malos modos, porras, perros, cascos, pasamontañas y armas cortas en mano-, un grupo de jóvenes policías nacionales que protagonizaron una desproporcionada redada en la discoteca de la capital grancanaria durante el segundo concierto. Cuentan que fue una intervención sin aparente motivo, cargada de agresividad y modo poco cortés de los agentes.
Gente D Zona mueve al personal de una manera asombrosa. Sobre todo a los siempre calientes y cimbreantes cuerpos cubanos. No practica el clásico regetón al uso en San Juan de Puerto Rico y otras capitales latinas. Primero se distingue por otro tipo de letras, menos ofensivas al género femenino y cargadas de rimas jocosas o reivindicativas. Su segunda referencia es el ritmo, guiado por bases que el discjockey suelta de sus aparatos, pero ricamente complementado por instrumentos de verdad: batería-timbal, conga y percusión menor. Además, utilizan vientos que responden a los coros creando frases cercanas a la salsa, guagancó, viejos sones o ritmos africanos.
“¿A quién van a matar o van a eliminar? Si ya está demostrado que yo soy el animal”, canta Alexander mientras las manos arriba del público sirven no sólo para grabar con el móvil sino como exorcismo colectivo. Letras que responden a piques con otros grupos urbanos o letras que hablan del amor de calle, de barrio pobre… “Ella no me ve pero me extraña. Y su familia me está haciendo una campaña. No sé por qué, yo no me explico; le gustan los feos no le gustan los bonitos”. Frases contundentes que caen a ritmo. Sólo unas cuantas palabras cargadas de experiencia de barrio, que riman y se repiten una y otra vez para atraer la atención del que escucha o baila. Con Gente D Zona siempre se acaba bailando.



Fuente: megalatina.fm

Wisin & Yandel enloquecen a Mérida


El dueto por fin llega a su cita con sus seguidores
Una noche de baile, de principio a fin y a ritmo del reggaetón, armó Wisin & Yandel anoche en el estadio “Carlos Iturralde Rivero” ante 10,500 personas.
El dueto se presentó como parte de la gira “La Revolución”. Y es la que armó con sus bailarines al poner a bailar y cantar con éxitos como “Pam, pam”, “Noche de sexo”, “Abusadora”, “Mujeres en el club”, entre otros.

La espera valió la pena para los seguidores de los boricuas, quienes se denominaron “líderes de la música urbana”. A las 9 de la noche estaba anunciada la presentación. Sin embargo, comenzó a las 10:37 con la proyección de imágenes en tres pantallas que se instalaron en el escenario.

El dueto salió a las 10:41 de la noche. De inmediato, se escucharon los gritos y casi nadie se resistió a bailar y cantar. La mayoría del público también aprovechó para tomar fotografías y grabar vídeo de los cantantes de “Abusadora”, “La mente maestra” y “Pegao”.

Yandel vistió chamarra blanca y pantalón de mezclilla. Por su parte, Wisin lució camisa roja y pantalón oscuro. Ambos complementaron sus atuendos con sus clásicas gafas obscuras.

Como Yandel comenzó a sentir calor, se quitó la chamarra y la lanzó al público, lo que desató la locura. En la presentación de los cantantes también tuvo su participación Gadiel. Wisin y Yandel platicaron mucho con el público yucateco.

Entre cada una de sus canciones realizaron comentarios y dijeron que “ésta (por Mérida), es una tierra hermosa”.

Los teloneros comenzaron su participación desde la siete de la noche. Así, desfilaron el dueto Fraga, Moré y un discjockey de Cancún, que puso a bailar al público que fue llegando y buscaba sus lugares.

El ambiente se comenzó a prender desde antes de la actuación del dueto. Afuera del estadio se instalaron batucadas del Partido Revolucionario Institucional y el Partido Acción Nacional con promoción de sus precandidatos.

Discos, camisetas y diversos objetos del grupo se pusieron a la venta afuera del estadio.

La seguridad fue una de las características, tanto afuera como adentro del recinto, la cual estuvo a cargo de elementos de la policía estatal y privada, incluso usaron perros.

Varias decenas de personas escucharon el concierto afuera del estadio. Llamó la atención de la gente la presencia de grupos de jóvenes con sus bicicletas tipo “choppers” (adornadas con luces metálicasy música).— Claudia Sierra Medina



Fuente: yucatan.com.mx

Oscar D' León: Embajador de sonrisas

La Verdad - Caren Añez Valbuena - Maracaibo

Oscar D' León está más activo que nunca, el artista continúa con su carrera viento en popa y más con las actividades altruistas. Gustosamente a cedido su imagen y es vocero para las constantes actividades que se realizan para recaudar fondos para los niños que sufren de paladar hendido (labio leporino). D' León es Embajador Latinoamericano de Operación Sonrisa desde el año 2007 y sigue apoyando a la fundación y divulgando lo que está haciendo este programa con el fin de ayudar a los pacientes a convertirse en personas útiles y felices.
Durante la entrevista realizada por La Verdad a "El Diablo de la Salsa" comentó: "Estuve en una reunión con el equipo médico y con las 65 madres de los niños que son pacientes en el Hospital Ortopédico Infantil y que serán operados entre el 22 y el 24 de enero en los cinco quirófanos que puso a disposición de la organización ese centro de salud. Están muy preocupadas por el procedimiento que le van a realizar a sus hijos, esto no es un proceso fácil. Hay unos casos más difíciles que otros, hay pacientes que requieren hasta de cuatro intervenciones quirúrgicas. Por eso estamos promocionando los conciertos para recaudar fondos para la fundación que busca ayudar a niños de escasos recursos que sufren de paladar hendido".
Bajo el lema Caminos para una sonrisa,el cantante venezolano Oscar D` León ofrecerá una serie de conciertos junto a los jóvenes talentos de del grupo Ochumare Quartet, en los cuales lo mejor de la salsa y el jazz latino se unirán para apoyar la gestión de la Fundación Operación Sonrisa Venezuela. La serie de conciertos se llevará a cabo desde el 31 de enero en el Conjunto de Auditorios de la Universidad Simón Bolívar en Caracas, el 5 de Febrero en el Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez y culmina el 6 de Febrero en el Aula Magna de la UCV.
Con esta iniciativa, la Fundación Espacio Suizo y la Fundación Operación Sonrisa Venezuela esperan seguir uniendo esfuerzos para mejorar la salud y calidad de vida de cientos de niños. Las entradas están a la venta desde Bs.F. 120 en las taquillas del CAM- Lía Bermúdez y a través de www.solotickets.info.



Fuente: laverdad.com

El cubano Eddy-K presenta su producción “Asalto”


Por: Carlos Luis Rodríguez

Providence.- El cantante cubano Eddy-K visitó las instalaciones de Providence en Español para promocionar su primera producción titulada “Asalto”.

Eddy-k es el primer reggaetonero de origen cubano que incursiona en los Estados Unidos y trae en su producción una mezcla de ritmos caribeños. Es pionero de una fusión musical entre los ritmos de reggaetón y timba cubana. “Salí de Cuba a principios del 2008, hice una gira por Europa, estando allá en Europa decidí venirme a los Estados Unidos y darle un vuelco a mi carrera”, dijo Eddy-K.

El cantante es uno de los muchos artistas de la isla caribeña que promovieron este género. En Cuba alcanzó el tope de la popularidad al convertirse, el conjunto que él dirigía, en el grupo urbano mas pegado del momento. “Al mes de llegar aquí, contacté a la disquera independiente Premium Latin Music, les mostré el material que traía, les gustó el material y a partir de ese momento firmamos el contrato”.

Eduardo Mora, quien en el mundo artístico es Eddy K, inició su carrera en La Habana a finales de 1996 en un momento en que el rap tomó fuerza en la juventud cubana. ``Hice dúo con Kleydis, un amigo del barrio de quien tomé la `K'. Después el grupo creció hasta convertirse en el primero que logró mover a tanta gente como lo hacían los timberos''.

Su sencillo promocional titulado “Mami Bésame” ya está sonando en las emisoras nacionales. Además, su producción cuenta con 15 temas que refleja la realidad cotidiana. Con este sencillo Alcanzó el séptimo escaño en la lista tropical de Billboard, mereciéndose un reconocimiento especial por parte de la revista.

Este álbum incluye una colaboración con Isaac Delgado, haciéndole una versión urbana al tema “La Fiesta” ...



Fuente: providenceenespanol.com

viernes 22 de enero de 2010

LIMI-T 21 DEBUTA EN LA POSICIÓN #13 EN BILLBOARD CON SU NUEVA PRODUCCIÓN"ADICTIVO"


La agrupación de música tropical visitará Miami la próxima semana para promocionar su nuevo disco.

LIMI-T 21 continúa demostrando su supremacía con el exitoso debut de su disco Adictivo en las listas de ventas a sólo días de estar disponible en el mercado. La revista Billboard coloca el trabajo musical que contiene temas de merengue fusionados con ritmos urbanos y tonadas románticas en la posición 13 en la lista de Álbumes Tropicales.

La legendaria agrupación tropical puertorriqueña ya se apuntó su primer éxito radial de Adictivo con "Si tú no estás", tema bailable que cuenta con un remix en el que participan grandes exponentes urbanos como Alexis, de Alexis y Fido, Ñejo y Dalmata. Otros futuros hits son "Prepárense", "Eso es mió" y "Party", entre otras. "Una despedida" da el toque romántico a la producción y "Un angelito" es de tema social. Todos los temas fueron co-producidos por Nesty "La Mente Maestra".

El grupo sintió el apoyo de su pueblo en una serie de concurridos eventos para firmas de autógrafos en tiendas alrededor de su isla natal esta semana. LIMI-T 21, con 18 años consistentes de excelente música, entretener a las masas y sólidas ventas, visitará la ciudad de Miami para hacer las rondas promocionales en apoyo a Adictivo en los principales programas televisivos y revistas.




Gentileza Nevarez Communications

Orquesta cubana Tumbao Habana se presenta en Valencia


Por Ricardo Alonso Venereo

La orquesta cubana Tumbao Habana que dirige Pascualito Cabrejas se presenta con gran éxito en Alginet, Valencia, en las Discotecas Tropicana, viernes y domingos, mientras el jueves actúan en la también Discoteca Gran Caimán. En ambas se encuentran presentando el más reciente disco de la agrupación que lleva por nombre Mambo Duro, publicado por la Casa Discográfica Cubana Bis Music, única que en Cuba ha logrado un Granmy Latino.

Entre los temas que más bailan y corean los valencianos están No hay como mi son, Mambo Duro, La Nena, y Padrino. Fundada el 27 de diciembre de 1997 por su actual director, Tumbao Habana es expresión de lo mejor de la música actual y sus músicos saben fusionar muy bien los ritmos de la Isla con los de otros pueblos del Caribe y del mundo. Su primer disco: Tumbao Habana, salió en el 2000 a cargo de la propia Bis Music; el segundo: Ese huevo quiere sal, en el 2003 lo dieron a conocer con JMI Music. En febrero Tumbao Habana seguirá su gira por otros países de Europa, con presentaciones en Francia, Holanda e Italia, según dio a conocer Norma Torres Pérez, representante de la agrupación.


Fuente: elhabanero.cubaweb.cu

Comprometidos con Haití




Wisin & Yandel donan $200 mil

Desde que el dúo conformado por Wisin & Yandel se enteró del terremoto que azotó a Haití la semana pasada, se conmovió tanto, que inmediatamente buscó una forma de ayudar, por lo que los puertorriqueños donarán $200 mil para la reconstrucción de un orfanato en Puerto Príncipe y la compra de generadores de electricidad.

Súmate a Univision en la ayuda para las víctimas de Haití a través de la Cruz Roja. Llama gratis al 1-800-842-2200

Dúo benéfico

Los músicos boricuas anunciaron la donación de $100 mil para la reconstrucción del orfanato St. Joseph's en Puerto Príncipe y $100 mil en generadores de electricidad, según difundió el periódico Primera Hora.

"Desde que nos enteramos del terremoto devastador en Haití y vimos los resultados trágicos, decidimos que no nos podíamos quedar de manos cruzadas, que teníamos que hacer lo posible por ayudar en solidaridad con nuestros vecinos", expresó Wisin.

Nos pusimos a investigar diferentes organizaciones y escogimos a Hearts With Haití que tiene varios orfanatos. El principal es St. Joseph's House, el cual se derrumbó completamente. Con nuestra contribución ellos podrán reconstruir el orfanato que también ha servido como centro cultural comunitario de Puerto Príncipe", añadió Yandel.

Sobre el dinero que aportarán para el restablecimiento de la corriente eléctrica, el llamado dúo dinámico del reggaeton contó que al ver "los reportajes en televisión pensamos en la gran necesidad que hay en Haití de generadores de electricidad".

Por lo que "llamamos a nuestro amigo Enrique que tiene una tienda que los vende y él inmediatamente dijo presente", contó Wisin, refiriéndose a Enrique González Domínguez propietario de Power Sports Warehouse, quien junto con ellos está haciendo la donación de generadores, que serán a distribuidos entre diversas organizaciones humanitarias en Haití.

Además, junto con el alcalde de Coamo, Juan Carlos García Padilla, los intérpretes de Abusadora revelaron que participaran en un concierto a beneficio de los damnificados como parte del Festival y Maratón de San Blas el próximo 7 de febrero. Asimismo, los cantantes hicieron un llamado al público a llevar sus donaciones no monetarias al evento.

También el dueto informó que viajará la próxima semana a Haití con dos helicópteros con la ayuda de la Guarda Nacional haitiana y de la República Dominicana para entregar lo recaudado.



Fuente: univision.com

Eddy K y el reggaetón clandestino en Cuba



Lanza producción “Asalto” para el sello Platinium
Por Miguel Cruz Tejada


Desde niño, el regatonero cubano Eddy K, cuyo nombre bautismal es tuvo un sueño: salir de la isla para triunfar en los mercados internacionales que como el de los Estados Unidos, ya le ha abierto la puerta en apenas 1 año y 9 meses, cuando llegó de España. El cantante, que logró grabar artesanalmente en Cuba una producción con varios temas y proyectarse esporádicamente en la televisión y la radio de su país, sostiene que empero, el género urbano, enfrenta grandes obstáculos por parte del gobierno socialista, por lo que desde los años noventas, se ha visto confinado a la clandestinidad.

¿Clandestino?

El artista, radicado en La Florida y que ha lanzado el CD "Asalto" para el sello discográfico Platinium Records, relata que debido a las restricciones oficiales y la poca cobertura que tiene el reggaetón en Cuba, los jóvenes que quieren impulsarlo, se ven obligados a grabar temas en estudios computarizados y que por la escasa cantidad de cubanos con acceso a la Internet, los discos salen pirateados a las calles, donde han conseguido un gran mercado.

"Este género es muy popular en Cuba, pero debe ser oído en las calles con discos pirateados, porque el gobierno lo difunde muy pocas veces y nuestros medios sólo oímos ritmos tradicionales como la salsa, el son y otros", explicó el artista que promociona "Asalto" esta semana en el Noroeste de Estados Unidos.

Dice que también hay diferencias entre el reggaetón que tradicionalmente se conoce en Occidente y el que se hace en Cuba, aunque la base rítmica es la misma. "No podemos cambiarle el nombre a este género, pero en mi país, las letras y las melodías, cambian un poco porque hacemos muchas mezclas con la música cubana, la manera en que se hacen los coros y tenemos nuestra característica para expresarnos".

Sostiene que el género, no ha tenido suficiente libertad en cuba para ser difundido y que todo se debe al movimiento "under ground" que han abrazado muchos jóvenes músicos y cantantes. Eso, y la falta de leyes en el país socialista para penalizar la piratería, han permitido la difusión "clandestina" del reggaetón.

"La gente puede comprar los discos a precio muy barato, pagan $1 dólar y 40 centavos y ya están oyendo esa música", añade. "Los canales de televisión y la radio, hacen caso omiso a que ese género está en el gusto del pueblo, es como si no existiera y esos medios, no le dan el respeto que verdaderamente debe tener, porque goza de gran popularidad en las calles", dijo.

Se queja de que el género es tratado "como una musiquita de segunda". Y describe que el reggaetón, tiene una presencia clandestina en Cuba debido a la piratería. Responsabiliza a las disqueras de su país por la falta de difusión. "Mucha gente no tiene posibilidad de comprar los discos y tampoco de bajarlo en la Internet, porque no tenemos acceso a ese recurso".

Por ser un género tan norteamericano, el ritmo se enfrenta a los escollos que el régimen castrista ha puesto en su camino, pero según Eddy, quizás ese es uno de los factores, que como música urbana, lo hace muy popular entre la juventud cubana. "Traje esa diferencia desde Cuba y creo que soy el único que hasta ahora, he tomado esa decisión".

La respuesta a su propuesta, ha sido muy exitosa, a pesar de que Eddy K, no se ha presentado en muchos espectáculos, pero entre sus compatriotas, es una figura importante en el estado del Sol. "Soy un artista nuevo en el mercado americano, aunque sea diferente, pero la respuesta ha sido bien chévere", añade el intérprete.

Eddy, comenzó a inclinarse por el género a mediados de los noventas, cuando surgió el movimiento Hip Hop en Cuba, que posteriormente dio paso a la explosión del reggaetón. "En Cuba, casi todo el mundo, tocaba encima de las pistas del Hip Hop americano, porque no había posibilidad de hacerlo de otra forma".

En 1996, comenzó a escribir sus primeros estribillos, pero lo asumió como un "hobbie" y luego se dedicó profesionalmente, después de quedar bien parado en el programa "La otra geografía" en un canal de televisión. "Ese programa me hizo popular en toda Cuba y a partir del 2004, se comenzaron a conocer otras producciones que estaban hechas", explica.

Pudo sacar al aire una "maqueta" que llamó "aquí están los 4", de producción independiente que consolidó el respaldo masivo hacia él del público de la isla. "Esa producción me proyectó fuera de Cuba". En el 2005 y el 2007, grabó discos con un sello cubano, uno de ellos llamado "Los Salvajes".

En el 2008 y estando en Europa, decidió llegar a Estados Unidos, donde vino con una visa regular después de gestionar su entrada. Preguntado qué lo motivó a irse de Cuba, dijo que allí, llegó a lo más alto que un artista puede llegar y...nada.

Eddy K, quiso entonces, realizar el sueño que tuvo desde niño. "No todo el mundo deja su familia, su público y lo que ya tiene creado para explorar un mercado que como en el de Estados Unidos, compite todo el mundo", relata el artista.

Hizo varias giras por Europa, pero fue en la del 2008, que se dijo que el momento es cuando uno quiera, gestionó el visado, se lo concedieron y llegó a La Florida. Aclaró que su entrada no fue con estatus de exiliado. "Hice un trámite como un inmigrante normal". En el poco tiempo que tiene en Estados Unidos, cree que ha avanzado bastante porque ya tiene un disco en el mercado que suena en las radio emisoras latinas más importantes y un video en canales hispanos. "Mucha gente se pregunta cómo he logrado esto en tan poco tiempo y pienso que es un paso muy importante en mi carrera".

¿Por qué asalto?

El nombre del CD se debe al sueño que siempre tuvo: el de llegar a mercados internacionales y hacer una especie de "asalto", imponiendo su estilo y su presencia musical. Destacó el apoyo sostenido que da el sello Platinium a su primera entrega de la cual el tema "Mami bésame" ya está sonando en las emisoras del Noroeste.


Fuente: primicias.com.do

martes 19 de enero de 2010

Van Van de Cuba en Festival Salsa con amor

También estará el grupo Niche, La India y Frankie Negrón el sábado 13 de febrero en la Videna de San Luis. Hay entradas disponibles a precio de preventa
El recuento de megaconciertos que se dieron en 2009 en el Perú olvidó considerar el que ofreció la orquesta Van Van. Este apoteósico show demostró a las claras que pese a no contar con difusión radial ni televisiva hay un enorme público ávido de la música que se hace en Cuba. Una nueva ocasión de disfrutar la exquisita música de Van Van será el sábado 13 de febrero en La Videna de San Luis en el marco del Festival Salsa con Amor.

Antes, es bueno recordar que Van Van viene de cerrar el Concierto por la Paz organizado por Juanes en La Habana. El llamado "Tren de la música cubana" retorna con su plantel completo y bajo la dirección de Juan Formell, su creador.

Entre sus éxitos podemos mencionar De igual a igual, Te pone la cabeza mala, Aquí el que baila gana y el éxito desbordante Después de todo. Van Van es artífice de la principal renovación musical ocurrida en la mayor de las Antillas en los últimos 40 años.

Sus innumerables éxitos han sido interpretados por personajes de la talla de Ray Barretto (Guararé), Típica 73, Roberto Roena, Fania All Stars (Aquí el que baila gana) y Rubén Blades (Muévete). Un concierto de Van Van tiene las mismas dimensiones y energías de un concierto de rock, lo saben sus seguidores peruanos que forman parte del culto que a nivel mundial hay en torno a la banda cubana. Su director Juan Formell, autor de los principales éxitos de Van Van, goza de un reconocimiento a la altura de otros grandes de la composición de su país, como Silvio Rodríguez y Pablo Milanés.

También es pertinente informar que Van Van es la única banda popular cubana que ha obtenido el Grammy americano, más no así Buenavista Social Club, pues en este caso quien lo obtuvo fue su productor.

Pero esto no es todo. El sábado 13 de febrero en la Videna otro atractivo es el retorno de La India, "La Princesa de la Salsa", con el respaldo del reconocido pianista Isidro Infante. Considerada La Sucesora de Celia Cruz, La India tiene entre sus méritos el haber grabado con Eddie Palmieri (8 Grammy), Tito Puente (7 Grammy) y haber impuesto el megaéxito Vivir lo nuestro con Marc Anthony.

Pero, además de estas figuras, tendremos también al Grupo Niche de Colombia, a Frankie Negrón de Nueva York y a Samir de Venezuela. Se trata de un muy atractivo cartel para una fecha tan especial. Las entradas están puestas en Teleticket a precios de preventa únicamente hasta el 30 de enero: Platinum 224 soles / Vip 145 soles / General 45 soles.

Mane C Productions quiere contribuir con precios accesibles para que la mayor cantidad de público pueda disfrutar de este espectáculo a la altura de las grandes capitales de la música.



Fuente: rpp.com.pe

Servando y Florentino estrenan este lunes un nuevo sencillo


El tema Me vas a recordar es parte de la producción discográfica del dueto It's a wrap/ Se acabó. La canción sonará por primera vez a las 5:00 pm en emisoras de 11 países
Los hermanos Servando y Florentino Primera estrenan este lunes 18 de enero, en 11 países, Me vas a recordar el primer sencillo promocional de su nueva producción discográfica It's a wrap/ Se acabó.
El dúo ya había anunciado el lanzamiento en semanas anteriores a través de su página oficial www.losprimera.com y en la red social Twitter. Sin embargo, no habían revelado el tema ni género de la canción.
Venezuela, Bolivia, Ecuador, Colombia, Perú, Costa Rica, Panamá, Curazao, Aruba, República Dominicana, Tenerife (España) serán los países que podrán escuchar, a las 5:00 pm de cada país, Me vas a Recordar.
En Venezuela se prevé que el Circuito FM Center, Circuito Rumbera Network, FM 103.3 y Rumba se encadenen para hacer sonar el track.
Los mismo hará Radio Tiempo y 40 principales en Colombia; Los 40 principales, Cadena Sonorama y Radio Disney en Ecuador; Radio Cadena Nacional y Radio Disney en República Dominicana; Latinos FM, Rumbera Network, Mega Latina de Tenerife, Cadena Dial y los 40 principales en Tenerife; Rumba en Aruba; Rumbera Network Curacao; La Mega y Blast en Panamá, Omega Estereo y Vox Diez en Costa Rica y Estelar FM en Bolivia.
La letra y música de la balada pop Me vas a recordar son de Servando Primera y Yazmil Marrufo. La placa estará en las discotendas del continente en marzo.


Fuente: el-nacional.com

Willy Chirino recalará en Madrid el 26 de febrero

EN EL PALACIO DE VISTALEGRE
El sonido de Miami llegará a Madrid el viernes 26 de febrero en el Palacio de Vistalegre de mano de Willy Chirino en uno de las dos únicos conciertos que ofrecerá en España, informó hoy la organización del evento.

Willy Chirino, con un inventario musical que supera el centenar de canciones y veintiocho discos grabados, es uno de los artistas más emblemáticos de la música tropical. Su exitosa producción es una de las razones por las que se le considera uno los "padres del sonido de Miami" y el dueño y señor de la "Salsa de Miami".

Muchos de sus éxitos ("Oxígeno", "Acuarelas del Caribe", "Zarabanda", "South Beach", "Medias Negras" y "Asere", se han convertido inmediatamente en discos de oro o platino, que vienen a unirse a los récords de ventas logrados por los más de 60 artistas que han grabado sus temas y que se han escuchado en todo el mundo.

Chirino llegó a Miami en 1961 y allí Álvarez Guedes le ofreció su primer contrato y le grabó su primer disco: "One Man Alone". Todas las canciones eran temas compuestos por él y casi todos los instrumentos los tocaba él mismo.

El disco fue un éxito tan rotundo que le dio fama inmediata y el tema "Soy" se convirtió en un clásico primero de la música tropical y luego en arreglos de otros muchísimos estilos, perdurando hasta hoy, que se sigue grabando en muchos idiomas, incluido el japonés.

Muchos de sus temas se han convertido en himnos para millones de personas; como "Ya viene llegando", o como "Soy Guajiro", que pintan musicalmente, de forma difícil de superar, el paisaje rural o presentan una realidad social digna de meditar ("La Jinetera").

Su música llegó a las telenovelas y compuso para 3 de ellas: "La Zulianita", "Pobre Diabla" y "Laura Virginia". Al mismo tiempo que su carrera de cantautor, también ha cultivado y ha destacado como productor, realizando importantes proyectos para leyendas de la música, como Celia Cruz, Raphael y Oscar D'León.

Tiene, además, una calle que lleva su nombre, y entidades como la UNICEF y el Departamento de Estado de Estados Unidos, han dado importantes reconocimientos a su labor humanitaria, ya que, además de un artista de éxito, Willy Chirino es un filántropo convencido, que tiene su propia Fundación Benéfica.

En la primavera del 2008 estrenó un nuevo disco: 'PA'LANTE', un material histórico en el que se hacen dúos, con los más grandes de la canción: desde un mano a mano con Celia Cruz, Víctor Manuel, Issac Delgado, Oscar De León, Gilberto Santa Rosa, hasta tocar y cantar con la banda llamada "Los Campeones de la Salsa": Papo Lucca ("Fue La Música"), Alberto Plaza ("Pa'lante"), y un par de dúos históricos: uno con Oscar D'León ("Lo Que Esta Pa'ti") y el otro con Daniela Mercury ("Hay Amores").

En 'PA'LANTE', Willy Chirino vuelve a fusionar diferentes ritmos americanos, latinos y brasileños, con mensajes políticos y sociales, temas de amor y, sobre todo, canciones de optimismo, ese sentimiento que siempre es su inspiración y que ha convertido en su gran bandera por la vida.

Willy Chirino realizara 2 únicas funciones en España: el viernes 26 de febrero en Madrid en el Palacio de Vistalegre y el sábado 27 de febrero en Barcelona en el Sant Jordi Club. Las entradas están ya a la venta en El Corte Ingles, Hipercor, FNAC, Carrefour y www.ticketmaster.es.


Fuente: europapress.es

Los Hermanos Lebrón y Luis "Perico" Ortiz juntos en un concierto en El Bronx

a salsa de los legendarios Hermanos Lebrón y la trompeta del maestro Luis "Perico" Ortiz deleitarán a los amantes de este género musical cuando los veteranos artistas se reencuentren en el condado de El Bronx el próximo sábado.
El concierto, en el Lehman Center for the Performing Arts, llevará al público a una travesía a través de los grandes éxitos que los Lebrón -formados en Nueva York a mediados de los sesenta- han cosechado a lo largo de su exitosa carrera, como "Salsa y control" un tema obligado en sus presentaciones, pero también su más reciente sencillo "Si me permiten".
"Nuestro repertorio es muy amplio y haremos lo mejor posible en tocar los temas que la gente conoce", dijo a Efe el conguero Frank Lebrón, y agregó que incluirán temas que se convirtieron en preferidos del público, aunque, aseguró será difícil elegir porque algunos quedarán fuera de la agenda de la noche.
Pero, uno que no faltará será el de "Salsa y control" que dio título al disco del mismo nombre y que según este músico "es el himno musical de los Hermanos Lebrón. Estoy seguro que ese lo vamos a tocar. Otro será 'Qué pena', que fue un gran éxito, 'En las nubes trepao' y 'Temperatura'", entre otros.
"Estoy ansioso por presentarme en El Bronx porque El Bronx para mí, es Puerto Rico", comentó al recordar que los Hermanos Lebrón no se han presentado en el llamado "condado de la salsa" en al menos 15 años, aunque recientemente estuvieron en un club en Manhattan.
En El Bronx, de mayoría hispana, vive el mayor número de puertorriqueños radicados en Nueva York.
Los Hermanos Lebrón son oriundos del municipio de Aguadilla en el oeste de Puerto Rico y la familia se estableció en el condado neoyorquino de Brooklyn en 1954, donde crecieron entre dos culturas, lo que significó haber tenido influencia tanto de la música latina como la anglosajona, que estuvo presente en sus primeras grabaciones.
Lebrón, radicado en Colombia hace ocho años, explicó que se presentarán con el cantante colombiano, oriundo de Cali, Virgilio Hurtado, que hace poco más de tres años está con esta orquesta, la que hizo su primera grabación en 1967 con "Psychodelic Goes Latin" y que ya suman unos 30 proyectos musicales.
"La carrera de nosotros ha sido demasiado buena porque no muchas orquestas han podido mantenerse por 43 años", comentó y agregó que la tradición musical ha continuado en su familia a través de sus sobrinos, entre éstos Adrián Lebrón, trombonista, y Edwin Acevedo, timbalero, que se han unido a la orquesta.
De esas cuatro décadas, aseguró que guarda con mucho cariño el homenaje que el Senado de Puerto Rico hizo a la orquesta y que según Frank, dedicó a sus padres, quienes -dijo- enfrentaron mucha discriminación en Nueva York ya que su madre era negra y su padre blanco.
"Gente odiaba a mi padre por estar con una familia negra, a veces querían quemar nuestra puerta con una cruz. Pero, mi papá estaba tan orgulloso de nosotros... decía estos son mis hijos, los hermanitos Lebrón y yo creo que de ahí surgió el nombre de la orquesta", recordó.
"Creo que la fuerza que él tenía nos enseñó a nosotros a ser hombres, a ser fuertes, a tener una mezcla de raza en la familia", afirmó y señaló que esa experiencia está tan presente en su vida que pintó de blanco y negro una discoteca que tiene en Colombia "porque de cierta forma eso me ha afectado en todo lo que hago en mi vida".
De acuerdo con Frank Lebrón, que recordó su hermano José, que vive en Tampa (Florida) compone los temas para la orquesta, los colombianos han contribuido a que la salsa se mantenga viva.
Indicó además que esperan que en algún momento de la actuación de ambas orquestas puedan compartir el escenario junto al maestro Luis "Perico" Ortiz, quien se ha destacado tanto en la música clásica como popular, y que grabó dos discos con los Hermanos Lebrón.


Fuente: google.com

Andy Montañez, una leyenda viva de la salsa


Un hombre dicharachero, humilde y de buen sentido del humor sorprendió a la redacción de El Liberal, haciéndole una amena e inolvidable entrevista.

“…Meditando hoy comprendí, que ya aunque este sin ti a tu lado siempre voy como un duende siguiendo tus pasos para ver si tan solo eres mía o repartes tu amor en pedazos…”. Ese anterior fragmento hace parte de la letra de un boleto cantado a capela por un agradable vozarrón haciendo eco en todos los oídos de quienes atentamente lo escuchan.

Es el maestro Andy Montañez, conocido en el mundo de la salsa como el ‘Niño de Trastalleres’, haciendo alusión al barrio de San Juan Puerto Rico en el que se crió y en el que interpretó por primera vez ese bolero con un trío conformados por entusiastas y empíricos músicos aún en el bachillerato y al que llamaron ‘Los duendes’. Por eso días, en 1958, el ‘piloso’ muchacho enamorado de los boleros quería emular a Hernando Avilés, en ese entonces en el trío ‘Los Tres Reyes’ y luego el fundador de ‘Los Panchos. “Lo que me gustó siempre fueron los boleros, de hecho es una de las cosas que más me gusta hacer hasta ahora, cantar, los boleros”, manifiesta el hoy veterano sonero de 68 años de vida, antes de enfilar sus recuerdos hacia sus primeros días con la salsa.

Con ‘Los duendes’, Montañez, ‘Pucho’ y Pachequito (integrantes del trío) fueron a audicionar a un club de San Juan. Esa tarde, “el cantante de ese lugar faltó y me dijeron que me quedara cantando boleros. Terminé quedándome seis meses”. Ese medio año cantando en aquel club, que coincidió con los inicios del Gran Combo de Puerto Rico en 1962, fue suficiente para que Andy Montañez fuera visto por Sammy Ayala, quien lo recomendó ante Rafael Ithier (fundador del Gran Combo) para que reemplazara a 'Chiqui' García, uno de los cantantes fundadores de la grandiosa orquesta.

“… si yo tuviera un millón entonces yo te quisiera y con todo y mi millón, a ti yo te prefiriera…”. Este fragmento de un disco movido y sabrosón de la época, en la voz de Vicentico Valdés y que sonaba en una rockola en el negocio en el que cantaba, “fue con el que Rafael Ithier comprobó que tenía clave y afinaba” y allí comenzó la historia de Andy Montañez con el Gran Combo.

Una historia que duró 15 años y con la que dejó joyas musicales de la salsa como ‘Julia’, Un verano en Nueva York’, ‘Las hojas blancas’, entre muchos otros que aún hoy en día el maestro recuerda con mucho agrado, compartiendo tarima con Pellín Rodríguez, Daniel Vásquez y Charlie Aponte, las otras voces del grupo.


Avanza su carrera

Con mucha tristeza pero a la vez con alegría por asumir un nuevo reto, Andy Montañez acepta cantar con la Dimensión Latina de Venezuela, reemplazando a Óscar D’ León quien en 1977 decidió lanzarse como solista. “Viví una época muy linda en Venezuela, allá me casé por segunda vez y tuve dos gemelos. Pero luego de tres años, la tierra me llamó y decidí regresar a Puerto Rico para hacer tolda aparte con mi propia orquesta”, recuerda Montañez indicando que su primer trabajo como solista fue en 1980 con ‘salsa con caché’.

Desde entonces, este hombre con esa voz gruesa que pareciera estar siempre calibrada para el sabor y la melodía, ha producido trabajos musicales de gran valía que ya están inmortalizados en el género de la salsa.

Con sus hijos

“…siento que llaman a mi puerta y me pregunto quien será. Gratas sorpresas resultan que es mi hijo que desde lejos viene a darme felicidad…”. Otro fragmento musical más que llena la sala melodiosamente para explicar que sus tres hijos mayores lo acompañan siempre en las presentaciones que hace por todo el mundo.

Estos tres muchachos (Andy Junior, Harold y Lisa) tienen el swing de la familia Montañez y aunque al principio eran tímidos, escondidos atrás de mí haciendo coros, ahora, ya son todos unos profesionales y me quieren tumbar a mí…”, anota jocosamente el maestro antes de agregar que ya son 18 trabajos musicales más los de recopilación y homenajes, en su carrera como solita. Éxitos como ‘Casi te envidio’, ‘Te Voy a enseñar’, ‘Milonga para una niña’, ‘Mi otro yo’, ‘Me gusta’, Payaso y recientemente, ‘Pillo Buena Gente’ y ‘En mi Puertorro’, son ejemplos de esa discografía que ha puesto a bailar a muchos.

En años recientes se ha unido a otro cantante de salsa Ismael Miranda para producir algunos boleros y música bohemia. Para el 2005 comenzó a experimentar una mezcla entre los ritmos de salsa y reggaetón, llamándolo Salsatón. En este esfuerzo se unió a raperos como Daddy Yankee y Julio Voltio. El 2 de noviembre de 2006, Montañez ganó su primer Grammy Latino por el mejor álbum tradicional, en un trabajo que realizó junto a Pablo Milanés.


“Momentos agridulces”

Durante su carrera musical, Andy Montañez ha tenido que sortear las verdes y las maduras, superando siempre esos momentos que él prefiere mantener como ingratos recuerdos.

Uno de ellos fue cuando murió su padre en 1996, fecha en que precisamente estaba presentando su única grabación hecha con el sello ‘Fania’. “Ese día estábamos preparándonos y yo veo que Ismael Miranda habla por celular y que mi madre le estaba dando la noticia. Yo por supuesto decido no seguir con el evento, pero mi madre me dijo: tienes que salir a la tarima y cantar porque a tu papá le hubiese gustado que cantaras con toda el alma”, recuerda nostálgicamente Montañez ese que considera el momento más triste de su vida.

“La salsa no morirá”

Según Andy Montañez, la salsa es uno de los géneros musicales más estables en el ambiente musical latinoamericano. Para este experimentado cantante, otros ritmos musicales solo compiten por periodos cortos sin desplazar el género caribeño. “La salsa es como el ave fénix que de sus cenizas vuelve y resurge, o sea. Yo he tenido la experiencia de vivir cuando vino el boom del rock and roll que se creía iba a apagar la salsa y lo que pasó fue que el gran combo los fusionó dando éxitos musicales como con el ‘Patapata’, el ‘Jalajala’ y el ‘boogaló’ y allí sigue el Gran Combo y muchos otros que mantienen viva y con fuerza a la salsa.


Preguntas y respuestas

Su paso con el Gran Combo, ¿cómo lo describe?
Fueron mis principios y me debo a ellos, pero yo a Rafael Ithier que es mi compadre, yo lo admiro y lo veo como un visionario en el mundo de la salsa manteniéndose con la mejor agrupación de salsa de América Latina.


¿Temas que no le que le faltan en los conciertos?
‘Las hojas blancas’, que cuando lo grabe con el gran combo no tenía razón de ser porque en los 70’s no tenía hojas blancas… también ‘Vagabundo’, ‘casi te envidio’, ‘me gusta’. Son muchos la gente los recuerda con mucho cariño.


¿Qué opinión le merecen las orquestas colombianas
Excelentes. Enriquecen la salsa. Por eso le hicimos un homenaje a Niche con Gale, una canción,… eso sí el que no haya pasado por eso que tiene la primera piedra… “… Reventamos estamos que reventamos, cada vez que nosotros nos miramos y los pies bajo la mesa nos tocamos y un beso robado queda siempre como adiós…”.


Usted vivió entre grandes, incluyendo a Ismael Rivera…
Para mi Ismael Rivera fue el más grande, el mejor sonero de todos, el que empezó todo esto. Yo lo admiré mucho y me siento orgulloso de él como puertorriqueño.


¿Y Héctor Lavoe?
Lavoe. Tremendo hermano, tremendo ser humano, un hombre bien chévere… A mi compañera cuando venía nos decía…allí viene Andy con su arepita...


¿Y Celia Cruz?
Era mi compañera, mi pana, para mi una de las cantantes más grandes que ha dado la tierra.


Caja biográfica

Andy Montañez
Nombre de pila, Andrés Montañez Rodríguez.
Nacido en San Juan Puerto Rico el 7 de mayo de 1942.
Apodado el ‘Niño de Trastalleres’ por el barrio en el que nació y se crió.
Casado dos veces, tiene cinco hijos, tres de ellos (los de su primer matrimonio) dedicados a la música y que lo acompañan en sus giras.
Residenciado actualmente en San Juan de Puerto Rico.


En sus palabras...

“Hay gente joven que tiene mucho talento, ahora mismo hay dos grupos en Puerto Rico que son ‘Enclave’ muy buen grupo y NG2… son agrupaciones que a lo mejor necesitan difusión y apoyo para poder escucharse en otros países”, Andy Montañez.


por Laurentino Tello Narváez

Fuente: elliberal.com.co

'Two Faces': Los músicos de salsa que viven de vender rosarios


Arriba en la tarima, con las pulsaciones a mil por minutos, no parecen los dos muchachos que en sus casas, en horas diurnas, hacen malabares con sus manos para elaborar los rosarios que venden por todos los rincones de Cartagena.
Ronald Rhenals, vocalista y compositor, y Omar Arias, rapero y compositor, de 20 y 30 años respectivamente, han abierto la espinosa trocha que tienen que despejar los músicos jóvenes en el país, con el otro talento que les puso Dios en las manos y, literalmente, eso ha sido la salvación para la vida musical de ambos.
Pero en esta empresa no están solos. En las calles y almacenes de Cartagena, los padres de Ronald, por ejemplo, ayudan a vender con sus amigos los rosarios que elabora su hijo y que cuestan 30.000 pesos.
Incluso, en el taxi que conduce Ronald Rhenals, padre, siempre hay colgando un rosario en el espejo retrovisor, y con este sistema ha vendido muchos.
"No es que me aproveche de los clientes, pero la mayoría me preguntan y me toca echarles el cuento de lo que tiene que hacer mi hijo para labrarse su ruta en la música, y la mayoría me compran", dice el padre.
Ronald Rhenals es egresado de la facultad de música de Bellas Artes y ya se ha convertido en un experto trabajando con pinzas, nailon y piedras de murano y serina, materiales con que realiza los rosarios, pero quien lo impulsó y enseñó el oficio artesanal fue su compañero de fórmula en las tarimas.
"Mi amigo Omar es artesano de toda la vida y gracias a él mi familia y yo estamos en el negocio de vender rosarios a almacenes de la ciudad, y turistas en el centro amurallado. Nos dimos cuenta de que el negocio daba buenas ganancias y no le estamos jugando toda. Con el dinero que nos queda pagamos los ensayos de la orquesta y nos queda para comprar nuevamente mercancía y seguir creciendo", indicó el, vocalista del grupo.
La orquesta como tal existe hace menos de un año, pero el grupo 'Two Faces', que significa dos caras, dos estilos "salsa y reggaeton" hace 4 años.
"Desde que estaba estudiando música quería conformar mi grupo musical, hablé con mi amigo, no aliamos y comenzamos a trabajar, el compone y yo también y la primera canción que sonó en la radio fue escrita por Omar", afirmó.
'Two Faces' promete ser uno de los grupos revelación 2010 en Cartagena, no solo por las tres canciones que han sonado en las emisoras locales, (Un mismo sueño, Esperándote, y Deuda de Amor), sino también por la fusión de ritmos musicales que les da el toque moderno y vanguardista, eso sí, sin abandonar las raíces de la llamada salsa pura.
Poco a poco, sus sueños se están haciendo realidad, pues el pasado 4 de enero, dieron el primer gran paso para llegar a las grandes ligas de la salsa, al servir de teloneros nada más y nada menos que al Tito Nieves, en la población de Turbaco. Y, como es de lógico suponer, Tito también se llevó su rosario.
"Le dimos uno grande, exclusivamente hecho para él, y le gustó tanto que se lo puso de inmediato. Eso sí, no le cobramos ni un peso", advierte Omar.

JUAN CARLOS DÍAZ M.*
CORRESPONSAL DE EL TIEMPO
CARTAGENA
* CON REPORTERÍA DE MAYRA TORRES.


Fuente: eltiempo.com

Víctor Manuelle llenó de salsa a Palmares


El salsero puertorriqueño Víctor Manuelle se anotó un triunfo con su presentación hoy por la tarde en el primer concierto gratuito de Palmares.
El músico fue recibido con gritos por parte de una multitud que abarrotó el área de conciertos de esta fiestas alajuelenses.
El artista salió al escenario a la 1:40 p. m. y durante casi hora y media hizo un recorrido por sus principales temas como Por ella, Tengo ganas, He tratado y hasta una versión de La vida es un carnaval.
Víctor Manuelle supo conquistar al público en especial a las mujeres que no dejaron de piropearle y lanzarle objetos a la tarima tales como prendas de vestir.
Tras despedirse, el público lo hizo regresar y complación con el tema Volverás con el que se despidió.
La velada se caracterizó por un día soleado y una gran multitud que le hizo frente al calor al quitarse la camisa algunos de ellos y ellas usar cortos pantaloncillos.


Fuente: nacion.com

sábado 16 de enero de 2010

"Descontrol" el nuevo sencillo de Daddy Yankee



Después del gran éxito de su primer sencillo "Grito Mundial" Daddy Yankee tiene un nuevo tema que sin lugar a dudas se posicionará en poco tiempo en el gusto de sus seguidoras.
"Descontrol" se desprende del quinto álbum de estudio del cantante puertorriqueño bajo el nombre de "Daddy Yankee Mundial", y a pesar que aún no sale a la venta oficialmente ya podemos disfrutar de éste.
Se tiene previsto que el CD salga a la venta en febrero o marzo e incluirá 12 canciones donde Yankee mezcla el sonido urbano que lo caracteriza con ritmos como la samba y la soca.

Pluralidad en la agenda cultural de Cali para el año 2010

Diversa, así es la propuesta cultural para este 2010. Hay jazz, ballet, hip-hop y mucha danza y teatro para disfrutar.
La oferta cultural de Cali para este 2010 viene variada y para todos los gustos. En la agenda figura teatro, danzas, cine, títeres, jazz, blues, salsa, tango y ballet.
Este año los caleños y quienes visiten la ciudad podrán disfrutar de 55 grandes eventos que comenzarán con la celebración de la Semana Santa. Por tercer año consecutivo la procesión del miércoles Santo partirá de la avenida Roosevelt con carrera 23 hasta El Templete.
Mayo será el mes de la danza. Llegarán los aires del XVI Encuentro del Mercedes Montaño. De nuevo, los grupos participantes dejarán ver sus dotes a lo largo de la calle 9 con carrera 50 hasta El Templete.
El IV Festival Internacional de Ballet, evento con el que se busca convertir a Cali en epicentro del ballet en América Latina, será otro de los atractivos del mes.
En julio llegará el Festival de Salsa y Verano, el encuentro gastronómico de cocina de origen y el X Festival Internacional de Poesía.
"Con esta agenda intentamos apoyar la amplia diversidad cultural con la que cuenta nuestra ciudad", dijo el secretario de Cultura, Argemiro Cortés.
En agosto Cañaveralejo se abrirádurante cuatro días para el Petronio Álvarez, se espera una asistencia diaria de 25.000 espectadores. En este mes también se realizará el IV Concurso Intercomunas de Salsa y Reggaeton.
El romanticismo se apoderará de septiembre con los Mejores tríos, el Internacional de blues y el jazz fusión.
La Ferias Nacional e internacional de Títeres, la XV Feria del Libro Pacífico, el Concurso nacional de cuento y poesía para niños, jóvenes y adultos con discapacidad visual y el II Festival Internacional de Cine de Cali marcarán la programación de octubre.
Noviembre estará dedicado al Hip-Hop y al teatro infantil y diciembre a la Feria de Cali.
Por los corregimientos
Las fiestas también se gozarán en los corregimientos. En mayo Los Andes celebrarán la Fiesta de la Virgen y en junio, en Pance será la celebración de las nueve lunas y el Inti Raymi.
Al mes siguiente las festividades se prenderán en Pichindé, La Buitrera, Golondrinas y La Castilla. Navarro, La Leonera y Felidia con El Festival de la Virgen de la Caridad del Cobre, aguardarán a septiembre y en octubre El Saladito festejará su cumpleaños.



Fuente: eltiempo.com

La Habana se prepara para Cubadisco 2010

Ricardo Alonso Venereo
La convocatoria oficial a la XIV Feria Internacional Cubadisco 2010 en la provincia de La Habana tendrá lugar el próximo domingo 28 de enero, coincidiendo con el Día de la Décima en el territorio, ocasión en que en los 19 municipios se multiplicarán actividades como exposiciones de artes plásticas, representaciones de obras teatrales y danzarias, exhibición de materiales audiovisuales, presentaciones de libros y discos, homenajes a diversas figuras vinculadas con el género campesino y se adelantará la "Canturía más larga del mundo", la cual tocará realizar a La Habana -dentro del Cubadisco 2010- del 14 al 15 de mayo, según lo previsto en el cronograma del Comité Organizador de la fiesta internacional del disco cubano.
Lo anterior trascendió durante una jornada de trabajo efectuada en la sede del Centro Provincial de la Música Antonio María Roméu, presidida por Ciro Benemelis, presidente del Cubadisco; Alexis Díaz Pimienta, presidente de Honor del mismo evento; Waldo Leyva, director del Centro Iberoamericano de la Décima, y funcionarios del referido centro y de la Dirección Provincial de Cultura, y destacados repentistas, entre otros.
La Habana tendrá la oportunidad de demostrar que es la cuna de la música campesina en Cuba y sus artistas -tanto profesionales como aficionados- podrán lucirse y derrochar su talento. En el caso particular de la Canturía, los nuestros apoyarán a la Ciudad de La Habana, provincia que le sigue a continuación en la Canturía; actuarán en diversos escenarios de ambas provincias, presentarán sus discos, sostendrán encuentros con niños, jóvenes y adultos amantes de la música campesina y homenajearán a figuras ya desaparecidas como Ramón y Coralia, Justo Vega, Miguel Ojeda, El Profesor Espinosa, Lázaro Reutilio (padre) y Rigoberto Rizo -entre los fallecidos- y a Celina González y Adolfo Alfonso, entre los que aún prestigian la tradición campesina en La Habana.
Será la oportunidad de potenciar Las Peñas y de reconocer a las que más han aportado al género, de conocer más sobre los cultivadores de la seguidilla, del Pie Forzado, del repentismo, de quienes cultivan la décima escrita. Será la fiesta de la palma y del sinsonte, de la rima y de la décima criolla y humorística, muy gustada entre los cubanos.
Dedicada en esta ocasión a la "música campesina y a todos los repentistas del mundo", la XIV Feria Internacional Cubadisco 2010, fundada en 1997 y organizada por el Instituto Cubano de la Música, se realizará del 15 al 23 de mayo del presente año en la Capital cubana. Entre sus atracciones, además de promover los intérpretes y producciones discográficas del género campesino, el evento incluirá la "Canturía más larga del mundo", con 24 horas en cada provincia, prevista para iniciarse el sábado primero de mayo en Holguín, concluirá en Ciudad de La Habana el día 15, con lo que dará paso a la celebración del Cubadisco.
Durante el evento se ha concebido la premiación del Concurso de dibujos infantiles "La música campesina y los niños"; un encuentro internacional de mujeres repentistas; ferias campesinas en todo el país; actuación de Las Colmenitas: Simposios; encuentros de treseros y laudistas, de escritores; ciclos de cine de temática campesina.
Asimismo, habrá talleres, guateques campesinos en cooperativas y asentamientos; "parrandas cederistas" y otras actividades que promoverán el género, en especial, entre los más jóvenes.
Entrevistado sobre la posible participación de otros países, Ciro Benemelis, presidente del Cubadisco, adelantó que han invitado a repentistas de todo el mundo, de Canarias, de otras regiones de España; Asia, de Latinoamérica, de donde vendrán los puertorriqueños del grupo Mapuyé y hasta de Estados Unidos, si es posible a través de representantes de su música country. "Que venga todo el que pueda venir. Será una gran fiesta de la música cubana, en especial, de su auténtica música campesina."



Fuente: elhabanero.cubaweb.cu